Resumen de las clases y biografias

10:00 hs

“Abrí tu imaginación bailando y cantando”
Profesores Gabi Goldberg y Carlos Gianni
 
Se trata de un taller lúdico-musical donde el juego, el movimiento y la canción se convierten en herramientas para explorar la creatividad, la expresión y la comunicación.
A través de juegos musicales, canciones, dinámicas corporales y propuestas participativas, se busca estimular la imaginación, la escucha, la coordinación, el trabajo grupal y el disfrute por la música.
 

Carlos Gianni:
Docente, compositor, productor y director musical de exitosas obras (Derechos Torcidos, Huesito Caracú, Vivitos y Coleando, Narices y La vuelta a la manzana, entre otras), que junto a Hugo Midón, obtuvieron en reiteradas oportunidades el premio ACE. Participa también como compositor y director, en distintos programas de televisión. Dicta conferencias, cursos y seminarios tanto en el interior como en el exterior de país.

Ultimamente, ha llevado el tema de la improvisación musical a un alto nivel académico, siendo invitado a cerrar la XXVI Conferencia de la I.S.M.E. (Internacional Society for Music Education) en Tenerife, España, con un trabajo de improvisación grupal en la Sesión Plenaria.


Gabi Goldberg:
Es una reconocida artista, bailarina, coreógrafa y directora argentina. Radicada en Buenos Aires, es ampliamente conocida por dirigir el taller de baile "Atrévete" para mujeres mayores de 50 años y el "Ballet 40-90". Se destaca en el ámbito de la comedia musical y en la docencia.
 

 
10:00hs

Liderazgo espiritual hoy:  el rol del Sheliaj Tzibur
Rabina Silvina Chemen
 
En tiempos de cambios culturales, búsquedas identitarias y nuevas formas de construir comunidad, el rol del Sheliaj Tzibur adquiere una dimensión renovada. Más allá de conducir la tfilá, su voz, su presencia y su sensibilidad se convierten en un puente entre la tradición y las necesidades espirituales del presente.  Este taller propone reflexionar sobre el liderazgo espiritual en la actualidad: Que significa hoy guiar una comunidad desde la música, la palabra y la escucha? Cómo se construye una experiencia significativa de tfilá? qué desafios y oportunidades atraviesa quien ocupa el lugar de conductor espiritual?
 

Rabina Silvina Chemen:
Recibió su ordenación del Seminario Rabínico Latinoamericano, habiendo culminado sus estudios en el Majon Schejter de Jerusalem. Graduada en Lengua Hebrea y Biblia en Mijlelet Shazar y Licenciada en Ciencias de la Comunicación de la Universidad de Buenos Aires.  Fue docente de la red escolar judía, en diversas asignaturas y directora de la escuela secundaria Amos. Ha servido en comunidades de Buenos Aires como educadora judía, oficiante litúrgica y asistente rabínico. Ha dado cursos y conferencias en diversos países: Uruguay, Inglaterra, Francia, Italia, Estados Unidos.  Como Licenciada en Comunicación ha participado en la publicación de materiales para programas del Ministerio de Salud, de Acción Social, UNESCO, UNICEF. Seminario Rabínico Latinoamericano.   Es miembro del Foro por la diversidad religiosa del INADI, representando al credo judío. Ha dictado conferencias y cursos en ámbitos interreligiosos en nuestro país y el exterior.
 

 
10:00hs

7 de octubre y después? 
Prof. Leo Naidorf

El 7/10 marcó un antes y un después en la sociedad israelí y, por supuesto, también en la música. A casi 3 años hacemos un balance. ¿Qué canciones sobresalieron y cuáles fueron quedando en el camino? ¿Qué artistas emergieron?.
 

Leo Naidorf:
Creció y se formó en el ámbito de la comunidad judia. Es boguer de la tnuá Hejalutz Lamerjav. Estudio Ciencias de la Comunicación (UBA) y Gestión en Cultura y Comunicación (FLACSO). Ha trabajado en la gestión de juventud y cultural en diferentes organizaciones comunitarias (OSM, AMIA, Cissab, Limud, Juegos Macabeos Panamericanos, Fundación Horacio Hasper, entre otros). Actualmente representa al Keren Leyedidut para Argentina, Colombia, México y el Caribe y dirige el área de cultura de Lamroth Hakol. Es un seguidor de la música israelí que busca difundir en cuanta oportunidad surja. Tiene dos hijos y es hincha de San Lorenzo.
 

 
Plenario 12:00 hs

El milagroso renacimiento de la música instrumental idiish (música klezmer): hallazgos esenciales de 50 años de interpretación, investigación y enseñanza.
Dr. Alan Bern (U.S.A - Alemania) 

Desde el inicio del movimiento del «renacimiento klezmer» a mediados de la década de 1970, nuestro conocimiento sobre la historia, el contexto cultural, el repertorio y la práctica interpretativa de la música idish se ha expandido continuamente, impulsado por una sinergia excepcional entre intérpretes, académicos, profesores, arreglistas y compositores. En este taller, el Dr. Alan Bern utilizará grabaciones de audio y video, así como anécdotas de sus cincuenta años de investigación y producción artística, para ilustrar algunos de los hallazgos que definen nuestra situación actual. Con participación y debate del público, abierto a todos los asistentes a la conferencia.
 

Alan Bern:
(EE. UU./Alemania), compositor, pianista, acordeonista, educador, activista cultural y filósofo es el fundador y director artístico de Idish Summer Weimar y de la Other Music Academy (OMA) e.V. en Weimar. Es cofundador y director musical de Brave Old World; fundador y director musical de Zemer Ensemble, The Other Europeans, Diaspora Redux, Alan Bern: Liderbukh y muchos otros. Pionero del renacimiento del klezmer y de la «Nueva Música Idish» en América, Europa y otros países, ha actuado en escenarios internacionales desde 1980 como solista y con reconocidos conjuntos. Ha grabado numerosos CD y sus proyectos han aparecido en numerosos documentales. En 2016, recibió el prestigioso Premio Weimar; en 2017, fue condecorado con la Orden del Mérito del Estado Libre de Turingia. y en 2022, recibió el Premio Federal Alemán al Mérito.
 

 
Conversatorio 14:30hs

“La voz que continua- La música como puente”
Silvia Plalger-Agustin Jais- Maia Minovich-Ariel Rozen
 
Este conversatorio propone un espacio de reflexión y encuentro en torno al poder de la música y de la voz como territorios de memoria, identidad y continuidad. A través de experiencias, relatos y miradas interdisciplinarias, se abordará como nuestra tarea construye puentes entre generaciones permitiendo transmitir historias, sostener vínculos y resignificar el presente.
Un diálogo abierto para compartir preguntas, experiencias, crear lazos, futuro y perspectivas sobre aquello que permanece vivo cuando una voz canta, recuerda y vuelve a encontrarse con otras voces.
 

Silvia Plager:
Escritora nacida en Bs.As, 27 libros publicados. Coordina talleres literarios. Es muy reconocida en el ambiente literario. Entre sus obras figuran: La Rabina, Pequeña Viena en Shangai. Su último libro Simale cumple 70 fue recientemente presentado en la Feria del Libro de Bs. As.
 
Agustín Jaís - Maia Minovich:
Directores de AJLA: Es una organización independiente y sin fines de lucro creada por artistas y hacedores culturales, reunidos con la misión de consolidar una escena artística judía latinoamericana.
 
Ariel Rozen:
Músico y Docente. Co- Director de la Fundación ZAMIR. Director de la Escuela de Formación Musical “Coral”.
 

 
16:15hs

SHIRIM BEKOL RAM – HAGUF SHELÍ MENAGUEN
Profesores: Inbal Sela (Israel), Ruthi Osatnik (Arg) y Ariel Liberczuk (Arg)
 
Se trata de un taller de nuevo repertorio en hebreo y percusión corporal orientado a docentes de Nivel Inicial y Primario que propone explorar la voz, el ritmo y el movimiento como herramientas pedagógicas y expresivas aplicables en distintos ámbitos educativos.
La propuesta combina canto, movimiento y creación rítmica desde una perspectiva vivencial, accesible e inclusiva, promoviendo experiencias musicales significativas que fortalezcan el vínculo entre cuerpo, voz y aprendizaje.

 
Ruthy Osatnik: 
El piano, el canto y la composición son sus herramientas de trabajo y comunicación. Se desempeña como docente de música en la red escolar judía desde 1987. Compone, arregla y produce música para el área de educación y para espectáculos.

Ariel Liberczuk:
Arquitecto UBA, Cursó Estudios Judaicos en Mijlelet Shazar. Ejerce la docencia en distintas instituciones desde 1990.
Músico, Productor y director musical en eventos.

Inbal Sela (Israel) :
Egresada de la Academia de Música de Jerusalem. Egresada de la Carrera de Educación. Especialista en enseñanza de Rítmica en el Nivel Inicial y en Educación Especial. Más de 25 años de experiencia docente.



16:15hs

“La belleza musical de la tefilá: un arma de doble filo”
Rab. Damián Karo

¿Qué lugar ocupa la belleza musical en la tfilá? ¿Es una obligación, un peligro, o las dos cosas a la vez?
En este taller exploraremos, a través de fuentes clásicas, la tensión que la tradición judía reconoció siempre en el kol arev del sheliaj tzibur: su poder de elevar la plegaria colectiva, y al mismo tiempo, de desviarla.
Una conversación imprescindible para jazanim, músicos litúrgicos y todo aquel que lidera una tfilá.
 

Rabino Damián Karo:
Es un rabino argentino referente del judaísmo reformista y progresista, reconocido por unir tradición y modernidad tras un largo pasado en la ortodoxia.  Es  docente  en el Seminario Rabínico Latinoamericano. Defensor de los derechos humanos y un liderazgo religioso que rechaza el extremismo, buscando un judaísmo vivo, igualitario y adaptado al tiempo y espacio actual.


 

16:15hs (Taller para instrumentistas)

¿Qué hace que la música klezmer suene idish? Repertorio, estilo, gesto e intención. Improvisación y cratividad   Dr. Alan Bern (U.S.A - Alemania)
Dr. Alan Bern 
 
Quien haya tocado alguna vez una melodía klezmer leyendo partituras conoce la enorme brecha entre las notas escritas y el sonido que buscamos. Como dijo el filósofo polaco Alfred Korzybski: «El mapa no es el territorio», es decir, las notas escritas no son la realidad musical. ¿Qué falta? En este taller, el Dr. Alan Bern compartirá sus conocimientos adquiridos a lo largo de una vida dedicada a la interpretación, la investigación, la enseñanza y la creación de música instrumental idish, tanto tradicional como contemporánea. Exploraremos el microfraseo y el macrofraseo, las conexiones con el gesto y el lenguaje, el ritmo y el acompañamiento, y mucho más. Para participar activamente, es necesario tener una buena técnica instrumental. También se puede asistir como oyente.
 

Alan Bern:
 (EE. UU./Alemania) compositor, pianista, acordeonista, educador, activista cultural y filósofo) es el fundador y director artístico de Idish Summer Weimar y de la Other Music Academy (OMA) e.V. en Weimar. Es cofundador y director musical de Brave Old World; fundador y director musical de Zemer Ensemble, The Other Europeans, Diaspora Redux, Alan Bern: Liderbukh y muchos otros. Pionero del renacimiento del klezmer y de la «Nueva Música Idish» en América, Europa y otros países, ha actuado en escenarios internacionales desde 1980 como solista y con reconocidos conjuntos. Ha grabado numerosos CD y sus proyectos han aparecido en numerosos documentales. En 2016, recibió el prestigioso Premio Weimar; en 2017, fue condecorado con la Orden del Mérito del Estado Libre de Turingia. y en 2022, recibió el Premio Federal Alemán al Mérito.



16:15Hs  

La gloriosa música de la España medieval, Italia, Marruecos, Grecia, Irak e Israel. Hebreo, Ladino y Arameo
Jazan Ramón Tasat (U.S.A)
 
Te invito a participar de un taller musical pleno de la gloriosa música de la España medieval, Italia, Marruecos, Grecia, Irak e Israel.
Canciones en hebreo, ladino y arameo para llenar la sala con nuestras voces, ritmos y danzas.
Un viaje entre liturgia, canciones populares y repertorios contemporáneos que revela a la música como memoria viva y puente entre culturas.
 

Ramón Tasat:
Nació en Buenos Aires. Aprendió ladino de niño, con su abuela. Canta diversos estilos, incluyendo ópera y otros, pero principalmente interpreta música de la rica cultura judía sefardí. Es el cantor de Shirat Hanefesh (Canto del Alma), una congregación judía emergente en el sur del condado de Montgomery, Maryland. También es presidente de Shalshelet: Fundación para la Nueva Música Litúrgica Judía.



17:45Hs

"Meriendas de trabajo por grupos"

Espacio para hacer redes, conocer y hacer proyectos, intercambiar y conectarse.

GRUPO 1: Educación /Educadores (Coordina: Orit Stolier)
GRUPO 2: Mundo Sinagogal ( Coordina Alberto Mirchuk)
GRUPO 3: Mundo de la música judía (Coordina Zulema Benveniste)
GRUPO 4: Directores de coro / Proyectos corales (Coordina Paula Hanesman)



18:45Hs

“Neimot venigunim lelo milim” Circulo de Nigunim- Melodias sin palabras.
Diego Rubinsztein

Para el cierre de la jornada les proponemos un espacio para cantar nigunim todos juntos, compartir una única voz, conocer nuevas melodías y conectarnos en canción.


Diego Rubinsztein:
Jazan, músico y director musical. Se especializa en la busqueda de nuevas formas musicales para la tefilá. Asesora a comunidades alrededor del mundo y es co-director de la Fundación Zamir